Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
понедельник, 28 февраля 2011
Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
Рецепты от шеф-повара ресторана "Верона" Джузеппе СТАЙАНО 





Пенне с кабачками
Кабачки нарезать полукольцами и обжарить вместе с мелко нарезанным луком и нарубленным базиликом в оливковом масле, посолить, поперчить, добавить стакан сливок или воды, в которой варились макароны, и довести до кипения. Залить полученным соусом горячие макароны, выложить на блюдо, посыпать тертым сыром и украсить веточками базилика.
Итальянский секрет: макароны варить на две минуты меньше, чем указано на упаковке.
На пять порций: 500 г коротких макарон "пенне", 600 г кабачков (длиной до 15 см), 150 г репчатого лука, 100 г оливкового масла, 50 г сыра "пармезан" или грано-падано, стакан сливок или воды, пучок базилика, соль и черный молотый перец по вкусу.
Салат "Каприччоса"
Огурцы, помидоры и редиску нарезать кубиками, листья зеленого салата - соломкой, добавить кукурузу, оливковое масло, соль и черный молотый перец. Все перемешать, выложить в салатник, сверху посыпать тертым или мелко порубленным сыром и украсить красным салатом, нарезанным полосками.
Итальянский секрет: овощи надо резать мелкими кубиками размером с кукурузное зернышко.
На пять порций: 400 г огурцов, 600 г помидоров, 400 г зеленого салата, 100 г красного салата, пучок редиски, банка кукурузы, 150 г оливкового масла, 250 г сыра "моцарелла", соль и перец по вкусу.
Рецепты коктейлей
"Сильвия"
1/10 водки
2/10 Martini Dry
2/10 Martini Rose
5/10 Asti Martini
Слить все ингредиенты в бокал Martini, украсить долькой персика, апельсина или красной вишенкой. Для любителей коктейль может подаваться в стакане типа Tumbler, заполненном льдом.
"Пеш Аль'асти"
Очистить от кожицы белые или желтые персики, разрезать на мелкие кубики или дольки. Засыпать сахаром и охладить в морозильнике в течение нескольких часов. В каждый стакан при подаче коктейля положить несколько ложечек фруктов и побег мяты. Долить Asti Martini доверху, чтобы

">






Пенне с кабачками
Кабачки нарезать полукольцами и обжарить вместе с мелко нарезанным луком и нарубленным базиликом в оливковом масле, посолить, поперчить, добавить стакан сливок или воды, в которой варились макароны, и довести до кипения. Залить полученным соусом горячие макароны, выложить на блюдо, посыпать тертым сыром и украсить веточками базилика.
Итальянский секрет: макароны варить на две минуты меньше, чем указано на упаковке.
На пять порций: 500 г коротких макарон "пенне", 600 г кабачков (длиной до 15 см), 150 г репчатого лука, 100 г оливкового масла, 50 г сыра "пармезан" или грано-падано, стакан сливок или воды, пучок базилика, соль и черный молотый перец по вкусу.
Салат "Каприччоса"
Огурцы, помидоры и редиску нарезать кубиками, листья зеленого салата - соломкой, добавить кукурузу, оливковое масло, соль и черный молотый перец. Все перемешать, выложить в салатник, сверху посыпать тертым или мелко порубленным сыром и украсить красным салатом, нарезанным полосками.
Итальянский секрет: овощи надо резать мелкими кубиками размером с кукурузное зернышко.
На пять порций: 400 г огурцов, 600 г помидоров, 400 г зеленого салата, 100 г красного салата, пучок редиски, банка кукурузы, 150 г оливкового масла, 250 г сыра "моцарелла", соль и перец по вкусу.
Рецепты коктейлей
"Сильвия"
1/10 водки
2/10 Martini Dry
2/10 Martini Rose
5/10 Asti Martini
Слить все ингредиенты в бокал Martini, украсить долькой персика, апельсина или красной вишенкой. Для любителей коктейль может подаваться в стакане типа Tumbler, заполненном льдом.
"Пеш Аль'асти"
Очистить от кожицы белые или желтые персики, разрезать на мелкие кубики или дольки. Засыпать сахаром и охладить в морозильнике в течение нескольких часов. В каждый стакан при подаче коктейля положить несколько ложечек фруктов и побег мяты. Долить Asti Martini доверху, чтобы



Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
Итальянская кухня
Итальянская кухня признана не только одной из лучших в мире, но и одной из самых модных в настоящее время. Она использует самые разнообразные продукты питания: овощи, рыбу, продукты моря, говядину и нежирную свинину, птицу, фрукты и ягоды, сыр, бобовые, рис. Для приготовления блюд итальянские кулинары употребляют много разнообразных специй и приправ. Причем они предпочитают продукты не варить, а тушить в собственном соку или с добавлением оливкового масла и вина, чтобы как можно лучше передать аромат и специфический вкус того или иного продукта. Излюбленные ингредиенты итальянских блюд - чеснок, мускатный орех и каперсы; оливки и орехи придают восхитительный привкус многим кушаньям.
Оливковое масло
Говоря об итальянской кулинарии, нельзя пройти мимо знаменитого на весь мир оливкового масла - одного из наиболее важных ингредиентов.
При изготовлении масла в Тоскане упор делается на производство нерафинированного масла первого холодного механического отжима - Extra Virgin, которое имеет сильный запах и лучшим образом подходит для салатов, мяса и пасты. Для рыбы, как считают специалисты, более уместно масло, произведенное в Лигурии или на Сицилии.
В большинстве блюд масло добавляют совсем немного, чтобы придать еде особый вкус. Нельзя не согласиться со справедливостью суждения о том, что хорошее масло, равно как и вино, подчеркивает достоинства блюда, а плохое - убивает.
А теперь давайте все же узнаем побольше о самой кухне, блюдах и способах приготовления.
Паста
Прежде всего, итальянская кухня - это тысячи изделий из теста, причем каждое имеет своеобразный вкус. Национальным блюдом являются макароны. Хотя стоит отметить, что первыми их стали делать китайцы. Так, историки утверждают, что Марко Поло привез с собой из Китая, в качестве сувенира, тонкие трубочки из теста: правда, китайцы делали их из рисовой муки.
В литературе макароны впервые упоминаются в "Декамероне": Боккаччо был весьма удивлен, что уже в 14 веке в деревнях варили макароны и равиоли. Некоторые утверждают, что название макаронам дал какой-то кардинал, который, увидев их впервые на своем столе, воскликнул: "О, ма карони!" - что значит "О, как мило!".
Итак, паста, давайте рассмотрим их подробнее, ведь здесь присутствует такое разнообразие форм, что можно просто запутаться. Паста имеющая название "ангелотти" - похожа на пельмени, но с очень тонким слоем начинки (мяса, творога или шпината). "Канеллони" - похоже на блинчики с начинкой (печенка с грибами, ветчина с горошком и т.д.), подаются под разными соусами. "Капелетти романьоли" - это средние по величине макароны в форме "маленьких шляп". "Лазанья" - это запеченная между несколькими тонкими пластинами лапши мясная или грибная начинка с сыром. "Ньокки" - клецки из муки с маслом, картофелем, сыром, яйцом и другими компонентами. "Паппараелле" это такая лапша, нарезанная широкими полосками, примерно 2х4 см. "Пенне" называются толстые короткие макароны, порезанные на куски под острым углом и похожие на перья. "Равиоли" - разновидность пельменей из тонкого теста. "Ригатони" - толстые макароны длиной 4 - 5 см с нанесенными продольными линиями. "Тальятелле" - плоская лапша, нарезанная длинными полосками шириной примерно 1 см. "Тортеллини" - макароны в форме "бутонов розы", начиненные шпинатом и домашним сыром рикотта. "Спагетти" - очень длинные тонкие макароны, а "феттуччине" - тонкая лапша.
Помимо многочисленных форм здесь присутствует и разнообразие цветов! Зеленые (благодаря измельченному шпинату), оранжевые (с морковным соком), розовые (с добавлением томатов), черные (окрашиваемые чернилами каракатицы), комбинированные мотки зеленой и желтой яичной лапши, которые называют (сено-солома).
И все же главное для спагетти это соус. Есть даже правило сочетания соусов с макаронными изделиями - чем короче и толще макароны, тем гуще соус.
И раз уж речь зашла о соусах, то надо отметить, что итальянцы обожают томатный соус - сальса ди помодоро. По некоторым рецептам его варят очень долго на слабом огне, так что сальса еле-еле кипит. В соус добавляют пряные травы - базилик или майоран.
Из других изделий из теста популярностью пользуются равиоли - небольшие квадратные пельмени, которые подают в тех же томатных соусах и с тертыми сырами.
Сыр
Сыр, как и макароны, - излюбленное кушанье итальянцев. Сыр усиливает аромат блюд, прекрасно подходит для приготовления соусов, хорошо смешивается с другими компонентами. К тому же сыр содержит много белка, что придает диете из высокоуглеводной пасты сбалансированность. Сыров в Италии много, и каждый служит своей цели. Для пиццы используется моццарелла, горгонцолу добавляют в сливочный соус, из нежной рикотты делают десерты. А вот королем сыров считают пармезан, им посыпают почти все блюда - пасту, омлеты, салаты и тонко нарезанные ломтики маринованного мяса - карпаччо.
Супы
Итальянцы очень уважают супы, как прозрачные, на основе бульона, так и кремообразные. Самый знаменитый суп - минестроне. Готовится он из семи ингредиентов - семи типов овощей, семи типов мяса и семи видов приправ, которые по легенде символизируют семь добродетелей кардинала.
Рагу
Любимое мясное блюдо итальянцев - рагу, представляющее собой большой кусок мяса, сначала поджаренного до румяной корочки, а затем тушенного в томатном соусе. Отдельно к мясу принято подавать овощной салат.
Салат
Кстати о салате, народная итальянская мудрость гласит: салат должны готовить четыре повара. Первый повар должен быть скупым - он приправляет салат уксусом. Повар - философ должен добавить соль. Повар - мот должен влить масло. А повару - художнику доверяют смешать салат и окончательно приготовить кушанье.
Ризотто
Еще одним традиционным блюдом итальянской кухни является "ризотто". По легенде, оно появилось в XVI веке благодаря молодому реставратору, который добавлял в рис редчайший, в те времена, шафран. Над ним смеялись, говоря, что скоро он перестанет добавлять в еду эту дорогущую траву. И вот на собственной свадьбе реставратор решил продолжить шутку и добавил шафран в ризотто, ставшее затем "миланским".
Чтобы приготовить настоящее "ризотто" нужен определенный опыт. Непременное условие - хорошее качество риса. Перед тем как залить его водой или бульоном, рис предварительно обжаривают на оливковом масле. Однако, часто достаточно добавить к рису кусочек сливочного масла и тертого сыра, чтобы улучшить его вкус. Можно по своему вкусу значительно расширить рецепты, используя грибы, мясо птицы, устрицы, крабы, помидоры и стручковый перец.
Вина
Все эти гастрономические изыски, конечно же, сопровождает неотъемлемый спутник - итальянское вино. О винах Апеннинского полуострова можно говорить вечно, и написать о них в одной маленькой статье просто не представляется возможным.
Десерт
Для сладкоежек всех возрастов и мастей итальянские повара готовят десерт - ни с чем не сравнимый воздушный, приготовленный на основе сыра "маскарпоне" торт "Тирамису", что в переводе означает "подними меня вверх". Многие считают его популярнее пиццы.
Кроме "Тирамису", на десерт едят еще и сыр, который подается в виде небольших ломаных кусочков, а так же разные фрукты и ягоды. Итальянцы предпочитают мучные и кондитерские изделия: пироги с начинкой из каштанов, воздушное печенье, тарталетки и пирожные. А еше они любят после еды пить крепкое и сладкое Vin Santo обмакивая в него особое печенье - "кантуччи".
С особой теплотой итальянцы относятся к мороженному. Считается, что его изобрел в XV веке флорентийский архитектор Бернардо Буонталенти. Сейчас в Италии существуют сотни разновидностей мороженого - от фруктового шербета до чесночного мороженого или мороженого со вкусом сыра пармезан. Последние подаются как "антипасти", закуски перед основной едой. А между блюдами обильной трапезы итальянцы зачастую употребляют щербет - чтобы освежить вкус.
Кофе
Десерт обязательно завершается кофе. Когда итальянца спрашивают, какой кофе - лучший, он не задумываясь отвечает: "Кофе варенный в Неаполе!". Именно там лучшая для кофе вода и, что немаловажно, самый лучший воздух.
"Капуччино" (или капюшон монаха) - это утренний кофе, после 12 часов его пить не принято, "эспрессо" же пьют круглые сутки. Причем варят его не только в специальных аппаратах, но и в особых кофеварках.
К кофе, завершающему трапезу, подают один из любимых итальянцами фруктовых ликеров "лимончеллу".

Итальянская кухня признана не только одной из лучших в мире, но и одной из самых модных в настоящее время. Она использует самые разнообразные продукты питания: овощи, рыбу, продукты моря, говядину и нежирную свинину, птицу, фрукты и ягоды, сыр, бобовые, рис. Для приготовления блюд итальянские кулинары употребляют много разнообразных специй и приправ. Причем они предпочитают продукты не варить, а тушить в собственном соку или с добавлением оливкового масла и вина, чтобы как можно лучше передать аромат и специфический вкус того или иного продукта. Излюбленные ингредиенты итальянских блюд - чеснок, мускатный орех и каперсы; оливки и орехи придают восхитительный привкус многим кушаньям.
Оливковое масло
Говоря об итальянской кулинарии, нельзя пройти мимо знаменитого на весь мир оливкового масла - одного из наиболее важных ингредиентов.
При изготовлении масла в Тоскане упор делается на производство нерафинированного масла первого холодного механического отжима - Extra Virgin, которое имеет сильный запах и лучшим образом подходит для салатов, мяса и пасты. Для рыбы, как считают специалисты, более уместно масло, произведенное в Лигурии или на Сицилии.
В большинстве блюд масло добавляют совсем немного, чтобы придать еде особый вкус. Нельзя не согласиться со справедливостью суждения о том, что хорошее масло, равно как и вино, подчеркивает достоинства блюда, а плохое - убивает.
А теперь давайте все же узнаем побольше о самой кухне, блюдах и способах приготовления.
Паста
Прежде всего, итальянская кухня - это тысячи изделий из теста, причем каждое имеет своеобразный вкус. Национальным блюдом являются макароны. Хотя стоит отметить, что первыми их стали делать китайцы. Так, историки утверждают, что Марко Поло привез с собой из Китая, в качестве сувенира, тонкие трубочки из теста: правда, китайцы делали их из рисовой муки.
В литературе макароны впервые упоминаются в "Декамероне": Боккаччо был весьма удивлен, что уже в 14 веке в деревнях варили макароны и равиоли. Некоторые утверждают, что название макаронам дал какой-то кардинал, который, увидев их впервые на своем столе, воскликнул: "О, ма карони!" - что значит "О, как мило!".
Итак, паста, давайте рассмотрим их подробнее, ведь здесь присутствует такое разнообразие форм, что можно просто запутаться. Паста имеющая название "ангелотти" - похожа на пельмени, но с очень тонким слоем начинки (мяса, творога или шпината). "Канеллони" - похоже на блинчики с начинкой (печенка с грибами, ветчина с горошком и т.д.), подаются под разными соусами. "Капелетти романьоли" - это средние по величине макароны в форме "маленьких шляп". "Лазанья" - это запеченная между несколькими тонкими пластинами лапши мясная или грибная начинка с сыром. "Ньокки" - клецки из муки с маслом, картофелем, сыром, яйцом и другими компонентами. "Паппараелле" это такая лапша, нарезанная широкими полосками, примерно 2х4 см. "Пенне" называются толстые короткие макароны, порезанные на куски под острым углом и похожие на перья. "Равиоли" - разновидность пельменей из тонкого теста. "Ригатони" - толстые макароны длиной 4 - 5 см с нанесенными продольными линиями. "Тальятелле" - плоская лапша, нарезанная длинными полосками шириной примерно 1 см. "Тортеллини" - макароны в форме "бутонов розы", начиненные шпинатом и домашним сыром рикотта. "Спагетти" - очень длинные тонкие макароны, а "феттуччине" - тонкая лапша.
Помимо многочисленных форм здесь присутствует и разнообразие цветов! Зеленые (благодаря измельченному шпинату), оранжевые (с морковным соком), розовые (с добавлением томатов), черные (окрашиваемые чернилами каракатицы), комбинированные мотки зеленой и желтой яичной лапши, которые называют (сено-солома).
И все же главное для спагетти это соус. Есть даже правило сочетания соусов с макаронными изделиями - чем короче и толще макароны, тем гуще соус.
И раз уж речь зашла о соусах, то надо отметить, что итальянцы обожают томатный соус - сальса ди помодоро. По некоторым рецептам его варят очень долго на слабом огне, так что сальса еле-еле кипит. В соус добавляют пряные травы - базилик или майоран.
Из других изделий из теста популярностью пользуются равиоли - небольшие квадратные пельмени, которые подают в тех же томатных соусах и с тертыми сырами.
Сыр
Сыр, как и макароны, - излюбленное кушанье итальянцев. Сыр усиливает аромат блюд, прекрасно подходит для приготовления соусов, хорошо смешивается с другими компонентами. К тому же сыр содержит много белка, что придает диете из высокоуглеводной пасты сбалансированность. Сыров в Италии много, и каждый служит своей цели. Для пиццы используется моццарелла, горгонцолу добавляют в сливочный соус, из нежной рикотты делают десерты. А вот королем сыров считают пармезан, им посыпают почти все блюда - пасту, омлеты, салаты и тонко нарезанные ломтики маринованного мяса - карпаччо.
Супы
Итальянцы очень уважают супы, как прозрачные, на основе бульона, так и кремообразные. Самый знаменитый суп - минестроне. Готовится он из семи ингредиентов - семи типов овощей, семи типов мяса и семи видов приправ, которые по легенде символизируют семь добродетелей кардинала.
Рагу
Любимое мясное блюдо итальянцев - рагу, представляющее собой большой кусок мяса, сначала поджаренного до румяной корочки, а затем тушенного в томатном соусе. Отдельно к мясу принято подавать овощной салат.
Салат
Кстати о салате, народная итальянская мудрость гласит: салат должны готовить четыре повара. Первый повар должен быть скупым - он приправляет салат уксусом. Повар - философ должен добавить соль. Повар - мот должен влить масло. А повару - художнику доверяют смешать салат и окончательно приготовить кушанье.
Ризотто
Еще одним традиционным блюдом итальянской кухни является "ризотто". По легенде, оно появилось в XVI веке благодаря молодому реставратору, который добавлял в рис редчайший, в те времена, шафран. Над ним смеялись, говоря, что скоро он перестанет добавлять в еду эту дорогущую траву. И вот на собственной свадьбе реставратор решил продолжить шутку и добавил шафран в ризотто, ставшее затем "миланским".
Чтобы приготовить настоящее "ризотто" нужен определенный опыт. Непременное условие - хорошее качество риса. Перед тем как залить его водой или бульоном, рис предварительно обжаривают на оливковом масле. Однако, часто достаточно добавить к рису кусочек сливочного масла и тертого сыра, чтобы улучшить его вкус. Можно по своему вкусу значительно расширить рецепты, используя грибы, мясо птицы, устрицы, крабы, помидоры и стручковый перец.
Вина
Все эти гастрономические изыски, конечно же, сопровождает неотъемлемый спутник - итальянское вино. О винах Апеннинского полуострова можно говорить вечно, и написать о них в одной маленькой статье просто не представляется возможным.
Десерт
Для сладкоежек всех возрастов и мастей итальянские повара готовят десерт - ни с чем не сравнимый воздушный, приготовленный на основе сыра "маскарпоне" торт "Тирамису", что в переводе означает "подними меня вверх". Многие считают его популярнее пиццы.
Кроме "Тирамису", на десерт едят еще и сыр, который подается в виде небольших ломаных кусочков, а так же разные фрукты и ягоды. Итальянцы предпочитают мучные и кондитерские изделия: пироги с начинкой из каштанов, воздушное печенье, тарталетки и пирожные. А еше они любят после еды пить крепкое и сладкое Vin Santo обмакивая в него особое печенье - "кантуччи".
С особой теплотой итальянцы относятся к мороженному. Считается, что его изобрел в XV веке флорентийский архитектор Бернардо Буонталенти. Сейчас в Италии существуют сотни разновидностей мороженого - от фруктового шербета до чесночного мороженого или мороженого со вкусом сыра пармезан. Последние подаются как "антипасти", закуски перед основной едой. А между блюдами обильной трапезы итальянцы зачастую употребляют щербет - чтобы освежить вкус.
Кофе
Десерт обязательно завершается кофе. Когда итальянца спрашивают, какой кофе - лучший, он не задумываясь отвечает: "Кофе варенный в Неаполе!". Именно там лучшая для кофе вода и, что немаловажно, самый лучший воздух.
"Капуччино" (или капюшон монаха) - это утренний кофе, после 12 часов его пить не принято, "эспрессо" же пьют круглые сутки. Причем варят его не только в специальных аппаратах, но и в особых кофеварках.
К кофе, завершающему трапезу, подают один из любимых итальянцами фруктовых ликеров "лимончеллу".



Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
Высокое Возрождение в Италии
Термин "возрождение" (перевод французского термина "ренессанс") указывает на связь новой культуры с античностью.
В результате знакомства с Востоком, в частности с Византией, в эпоху крестовых походов и последовавших за ними регулярных сношений с Левантом итальянцы ознакомились с древними гуманистическими рукописями, различными памятниками античного изобразительного искусства и архитектуры. Все эти древности начали частично перевозиться в Италию, где они коллекционировались и изучались. Но и в самой Италии было немало античных римских памятников, которые также стали тщательно изучаться представителями итальянской городской интеллигенции. В итальянском обществе пробудился глубокий интерес к классическим древним языкам, древней философии, истории и литературе. Особенно большую роль в этом движении сыграл город Флоренция. Из Флоренции вышел ряд выдающихся деятелей новой культуры.
XVI в. (Чинквеченто) - последнее столетие в истории итальянского Ренессанса. Оно включает пору его ярчайшего расцвета, так называемое Высокое Возрождение (конец XV - 30-е годы XVI в.), время Позднего Возрождения (40 - 80-е годы) и период его постепенного угасания в условиях ужесточившейся католической реакции. В эпоху Чинквеченто, как и прежде, светская гуманистическая культура Возрождения существовала и в той или иной мере взаимодействовала с народной, аристократической и церковно-католической культурами Италии. Общий процесс культурного развития страны в XVI в. дает пеструю картину также и стилистической неоднородности, сочетания Ренессанса с возникшим в 20-е годы маньеризмом и зародившимися в последние десятилетия этого столетия академизмом и барокко.
Основные этапы политического и социально-экономического развития Италии в XVI в. хронологически не совпадали с главными фазами культурных процессов. Высокое Возрождение пришлось на время опустошительных Итальянских войн (1494-1559), когда Апеннинский полуостров стал ареной борьбы Франции с Испанией и Империей за овладение Неаполитанским королевством и Миланским герцогством. В эти войны были вовлечены многие итальянские государства, преследовавшие и свои собственные политические и территориальные цели. Войны нанесли серьезный ущерб экономике страны, терявшей к тому же свои позиции на внешних рынках, что было связано с перемещением мировых торговых путей в результате великих географических открытий и турецких завоеваний в Восточном Средиземноморье. Окончание Итальянских войн оказалось политически крайне неблагоприятным для страны, поскольку Испания закрепила свою власть над Неаполитанским королевством и утвердила свое господство в Миланском герцогстве и ряде мелких территорий, но оно создало условия для экономического подъема в Италии во второй половине столетия. В то же время в сельском хозяйстве уже в начале века наметилась, а позже усилилась тенденция к рефеодализации, к сохранению традиционных форм землевладения, к реставрации личной зависимости крестьянства. Капиталы, сформировавшиеся в торгово-промышленной сфере, все чаще вкладывались в приобретение земель, а не в дальнейшее развитие производства. Раннекапиталистические отношения в промышленности не получали новых стимулов, и в итоге Италия к началу XVII в. оказалась намного позади таких передовых стран, как Англия и Голландия. Ее социальные контрасты поражали современников-чужеземцев, хотя их проявления и масштабы в других странах были немалыми. Разрыв между полюсами богатства и нищеты достиг в Италии небывалых размеров. Усиливался и социальный протест, выливаясь в периодически вспыхивавшие городские восстания и крестьянские бунты. С повсеместным утверждением в итальянских государствах абсолютистских форм правления (республиканский строй сохранялся на протяжении всего XVI в. и позже, до конца XVIII в., только в Венеции) активно шел процесс продажи и раздачи правителями феодальных титулов и званий городской верхушке, рос бюрократический аппарат, складывался слой чиновничества. В новой обстановке менялись настроения и идеология различных социальных слоев. Этические ценности, распространенные в торгово-предпринимательских слоях, рационализм и принципы честного накопительства, идеи гражданственности и патриотизма уступали место дворянской морали, ценившей родовитость, фамильную честь, воинские доблести и верность сеньору. Важное значение получил и культ куртуазное. В эпоху Контрреформации и католической реакции, резко усилившейся в последние десятилетия XVI в., с новой энергией и разнообразными методами насаждались принципы традиционной церковной морали и благочестия, причем верность ортодоксии рассматривалась как нравственный постулат.
Определенную трансформацию претерпели и гуманистические идеалы. Это отразилось в кризисных явлениях, ряд которых наметился в ренессансной культуре уже в эпоху Высокого Возрождения. Учение о человеке, его месте в природе и обществе получило развитие теперь не столько в сфере традиционных гуманистических дисциплин, сколько в натурфилософии и естествознании, политической и исторической мысли, в литературе и искусстве. Но, пожалуй, главное отличие Чинквеченто от предшествующих этапов Возрождения - в широком проникновении Ренессанса во все сферы культуры: от науки и философии до архитектуры и музыки. Равномерности развития не знает и XVI в., но зато уже нет такой области культуры Италии, которая не была бы затронута воздействием Ренессанса. Ренессансная культура, ее гуманистическое мировоззрение и художественные идеалы широко воздействовали на жизнь итальянского общества. Хотя нельзя отождествлять представления творцов новой культуры и тех, кто ее воспринимал в меру своей образованности. Светские начала активно утверждались в идеологии и менталитете, в образе жизни и повседневном быте разных социальных слоев. Этому способствовала сама разносторонность культуры Возрождения, многообразие сфер ее проявления и воздействия - от философии до литературы и искусства. Ренессанс, таким образом, дал импульс усилению процессов секуляризации общественной жизни Италии, повышению роли индивидуального и национального самосознания, выработке новых массовых художественных вкусов.
Плеяда выдающихся поэтов и писателей, ученых и деятелей различных видов искусства участвовала в этом новом великом интеллектуальном движении. Крупнейшей фигурой, стоявшей на грани средневековья и нового времени ("последний поэт средневековья и в то же время первый поэт нового времени"), был флорентиец Данте Алигьери (1265-1321). Его "Божественная комедия", как никакое другое произведение того времени, впитала всю идеологию средних веков. "Ад", "Чистилище" и "Рай" составляют три части его поэмы. Но в то же время в поэзии Данте уже чувствуются новые, глубоко реалистические мотивы. Сама классовая борьба в родном городе Данте - Флоренции отразилась в поэме, как в зеркале. "Божественная комедия" была написана на тосканском наречии, которое легло в основу будущего национального итальянского литературного языка.
Первые три десятилетия культурного развития Италии в XVI в. на редкость богаты яркими талантами. Это время теснейшего взаимодействия различных сфер художественного и интеллектуального творчества на основе упрочившейся общности новых мировоззренческих позиций, а разных видов искусства - на основе новой, ставшей единой для всего их ансамбля стилистики. Культура Возрождения обрела в эту пору небывалую мощь и широкое признание в итальянском обществе, активно воздействуя на весь ход процессов культурного развития страны. В немалой степени этому способствовали успехи гуманизма, достигнутые к концу XV в. Гуманистический идеал свободной и гармонической личности, обладающей безграничными возможностями познания мира и созидательной деятельности, в пору Высокого Возрождения был с особой наглядностью воплощен в изобразительном искусстве и литературе, нашел новое осмысление в философской и политической мысли. Тогда же обрела зрелые формы и ренессансная эстетика, которая складывалась преимущественно на неоплатонической основе, но испытала также влияние поэтики Аристотеля. Эстетика обогащалась новыми идеями, рождавшимися в творчестве великих мастеров - Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело, в сочинениях Бембо, Кастильоне, других писателей, в многочисленных философских трактатах о любви. Идеалы красоты и гармонии всесторонне осмыслялись и даже становились своеобразной нормой, воздействовавшей на самые разные виды творческой деятельности: внутренняя гармония и совершенство формы произведений стали характерной приметой эпохи. Близость эстетических подходов и художественного стиля, достигшего классических черт и выразительности, создавала определенное единство искусства и литературы, игравших ведущую роль в культуре Высокого Возрождения.
К ценностям Ренессанса активно приобщались не только придворно-аристократические круги, но и часть духовенства католической церкви. Меценатство стало весьма заметным социально-культурным явлением в Италии. В стране, где сохранялся государственный полицентризм, дворы правителей, привлекавших к себе на службу художников и архитекторов, литераторов и историков, политических мыслителей и философов, оказывались главнейшими средоточиями ренессансной культуры. В щедром меценатстве от правителей Милана и Неаполя, Мантуи и Феррары, Урбино и Римини не отставал и папский двор. В республиках Флоренции и Венеции развивалась традиция государственных заказов и частного покровительства деятелям культуры. В то же время система меценатства, ставшая для многих из них основным источником средств существования, налагала определенную печать на их творчество, заставляя учитывать интересы и вкусы заказчика.
Достигшая в пору Высокого Возрождения вершин своего развития, ренессансная культура не избежала кризисных явлений. Они очевидны в зарождающейся драматической напряженности художественных образов, позже дошедшей до трагизма, в горьком стремлении показать бесплодность даже героических усилий человека в борьбе с роковыми силами, противостоящими ему. Признаки наметившихся кризисных явлений складываются и в резко проявившихся в ту пору контрастах общественной мысли: рационализм и трезвый взгляд на действительность сочетаются с напряженными утопическими поисками идеального земного града.
Внутренние противоречия развития ренессансной культуры были вызваны прежде всего изменившимися историческими обстоятельствами, суровыми, ставившими под сомнение веру в возможности отдельного человека. Все более очевидный разрыв между гуманистическими идеалами и реальностью порождал кризисные явления в культуре, равно как и попытки их преодоления. С этим связано появление маньеризма - нового художественного направления в литературе и искусстве, характерными особенностями которого стали подчеркивание напряженной внутренней жизни человека, мистицизм, прихотливая фантазия. Маньеризм отказывался от строгой классической гармонии во имя грации или холодного великолепия образов, он прибегал к широкому использованию приемов великих мастеров Возрождения, но его артистическая виртуозность зачастую ограничивалась чисто внешними эффектами. Художественный язык маньеризма усложнялся, обретая черты вычурности, рафинированности, повышенной экспрессии. Эстетика маньеризма утверждала ориентацию не на "подражание" натуре, а на "преображение" ее. Это направление получило распространение преимущественно в придворно-аристократической среде, где оно решало главным образом декоративные задачи. С ним связано развитие парадно-аристократического портрета, росписи палаццо и вилл, садово-парковая архитектура, разработка костюмов, скульптурные произведения, а в литературе - прежде всего творчество поэтов. К концу столетия, когда стало зарождаться еще одно художественное направление - барокко, стилистическая неоднородность итальянской культуры оказалась одной из наиболее характерных ее примет.
Термин "возрождение" (перевод французского термина "ренессанс") указывает на связь новой культуры с античностью.
В результате знакомства с Востоком, в частности с Византией, в эпоху крестовых походов и последовавших за ними регулярных сношений с Левантом итальянцы ознакомились с древними гуманистическими рукописями, различными памятниками античного изобразительного искусства и архитектуры. Все эти древности начали частично перевозиться в Италию, где они коллекционировались и изучались. Но и в самой Италии было немало античных римских памятников, которые также стали тщательно изучаться представителями итальянской городской интеллигенции. В итальянском обществе пробудился глубокий интерес к классическим древним языкам, древней философии, истории и литературе. Особенно большую роль в этом движении сыграл город Флоренция. Из Флоренции вышел ряд выдающихся деятелей новой культуры.
XVI в. (Чинквеченто) - последнее столетие в истории итальянского Ренессанса. Оно включает пору его ярчайшего расцвета, так называемое Высокое Возрождение (конец XV - 30-е годы XVI в.), время Позднего Возрождения (40 - 80-е годы) и период его постепенного угасания в условиях ужесточившейся католической реакции. В эпоху Чинквеченто, как и прежде, светская гуманистическая культура Возрождения существовала и в той или иной мере взаимодействовала с народной, аристократической и церковно-католической культурами Италии. Общий процесс культурного развития страны в XVI в. дает пеструю картину также и стилистической неоднородности, сочетания Ренессанса с возникшим в 20-е годы маньеризмом и зародившимися в последние десятилетия этого столетия академизмом и барокко.
Основные этапы политического и социально-экономического развития Италии в XVI в. хронологически не совпадали с главными фазами культурных процессов. Высокое Возрождение пришлось на время опустошительных Итальянских войн (1494-1559), когда Апеннинский полуостров стал ареной борьбы Франции с Испанией и Империей за овладение Неаполитанским королевством и Миланским герцогством. В эти войны были вовлечены многие итальянские государства, преследовавшие и свои собственные политические и территориальные цели. Войны нанесли серьезный ущерб экономике страны, терявшей к тому же свои позиции на внешних рынках, что было связано с перемещением мировых торговых путей в результате великих географических открытий и турецких завоеваний в Восточном Средиземноморье. Окончание Итальянских войн оказалось политически крайне неблагоприятным для страны, поскольку Испания закрепила свою власть над Неаполитанским королевством и утвердила свое господство в Миланском герцогстве и ряде мелких территорий, но оно создало условия для экономического подъема в Италии во второй половине столетия. В то же время в сельском хозяйстве уже в начале века наметилась, а позже усилилась тенденция к рефеодализации, к сохранению традиционных форм землевладения, к реставрации личной зависимости крестьянства. Капиталы, сформировавшиеся в торгово-промышленной сфере, все чаще вкладывались в приобретение земель, а не в дальнейшее развитие производства. Раннекапиталистические отношения в промышленности не получали новых стимулов, и в итоге Италия к началу XVII в. оказалась намного позади таких передовых стран, как Англия и Голландия. Ее социальные контрасты поражали современников-чужеземцев, хотя их проявления и масштабы в других странах были немалыми. Разрыв между полюсами богатства и нищеты достиг в Италии небывалых размеров. Усиливался и социальный протест, выливаясь в периодически вспыхивавшие городские восстания и крестьянские бунты. С повсеместным утверждением в итальянских государствах абсолютистских форм правления (республиканский строй сохранялся на протяжении всего XVI в. и позже, до конца XVIII в., только в Венеции) активно шел процесс продажи и раздачи правителями феодальных титулов и званий городской верхушке, рос бюрократический аппарат, складывался слой чиновничества. В новой обстановке менялись настроения и идеология различных социальных слоев. Этические ценности, распространенные в торгово-предпринимательских слоях, рационализм и принципы честного накопительства, идеи гражданственности и патриотизма уступали место дворянской морали, ценившей родовитость, фамильную честь, воинские доблести и верность сеньору. Важное значение получил и культ куртуазное. В эпоху Контрреформации и католической реакции, резко усилившейся в последние десятилетия XVI в., с новой энергией и разнообразными методами насаждались принципы традиционной церковной морали и благочестия, причем верность ортодоксии рассматривалась как нравственный постулат.
Определенную трансформацию претерпели и гуманистические идеалы. Это отразилось в кризисных явлениях, ряд которых наметился в ренессансной культуре уже в эпоху Высокого Возрождения. Учение о человеке, его месте в природе и обществе получило развитие теперь не столько в сфере традиционных гуманистических дисциплин, сколько в натурфилософии и естествознании, политической и исторической мысли, в литературе и искусстве. Но, пожалуй, главное отличие Чинквеченто от предшествующих этапов Возрождения - в широком проникновении Ренессанса во все сферы культуры: от науки и философии до архитектуры и музыки. Равномерности развития не знает и XVI в., но зато уже нет такой области культуры Италии, которая не была бы затронута воздействием Ренессанса. Ренессансная культура, ее гуманистическое мировоззрение и художественные идеалы широко воздействовали на жизнь итальянского общества. Хотя нельзя отождествлять представления творцов новой культуры и тех, кто ее воспринимал в меру своей образованности. Светские начала активно утверждались в идеологии и менталитете, в образе жизни и повседневном быте разных социальных слоев. Этому способствовала сама разносторонность культуры Возрождения, многообразие сфер ее проявления и воздействия - от философии до литературы и искусства. Ренессанс, таким образом, дал импульс усилению процессов секуляризации общественной жизни Италии, повышению роли индивидуального и национального самосознания, выработке новых массовых художественных вкусов.
Плеяда выдающихся поэтов и писателей, ученых и деятелей различных видов искусства участвовала в этом новом великом интеллектуальном движении. Крупнейшей фигурой, стоявшей на грани средневековья и нового времени ("последний поэт средневековья и в то же время первый поэт нового времени"), был флорентиец Данте Алигьери (1265-1321). Его "Божественная комедия", как никакое другое произведение того времени, впитала всю идеологию средних веков. "Ад", "Чистилище" и "Рай" составляют три части его поэмы. Но в то же время в поэзии Данте уже чувствуются новые, глубоко реалистические мотивы. Сама классовая борьба в родном городе Данте - Флоренции отразилась в поэме, как в зеркале. "Божественная комедия" была написана на тосканском наречии, которое легло в основу будущего национального итальянского литературного языка.
Первые три десятилетия культурного развития Италии в XVI в. на редкость богаты яркими талантами. Это время теснейшего взаимодействия различных сфер художественного и интеллектуального творчества на основе упрочившейся общности новых мировоззренческих позиций, а разных видов искусства - на основе новой, ставшей единой для всего их ансамбля стилистики. Культура Возрождения обрела в эту пору небывалую мощь и широкое признание в итальянском обществе, активно воздействуя на весь ход процессов культурного развития страны. В немалой степени этому способствовали успехи гуманизма, достигнутые к концу XV в. Гуманистический идеал свободной и гармонической личности, обладающей безграничными возможностями познания мира и созидательной деятельности, в пору Высокого Возрождения был с особой наглядностью воплощен в изобразительном искусстве и литературе, нашел новое осмысление в философской и политической мысли. Тогда же обрела зрелые формы и ренессансная эстетика, которая складывалась преимущественно на неоплатонической основе, но испытала также влияние поэтики Аристотеля. Эстетика обогащалась новыми идеями, рождавшимися в творчестве великих мастеров - Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело, в сочинениях Бембо, Кастильоне, других писателей, в многочисленных философских трактатах о любви. Идеалы красоты и гармонии всесторонне осмыслялись и даже становились своеобразной нормой, воздействовавшей на самые разные виды творческой деятельности: внутренняя гармония и совершенство формы произведений стали характерной приметой эпохи. Близость эстетических подходов и художественного стиля, достигшего классических черт и выразительности, создавала определенное единство искусства и литературы, игравших ведущую роль в культуре Высокого Возрождения.
К ценностям Ренессанса активно приобщались не только придворно-аристократические круги, но и часть духовенства католической церкви. Меценатство стало весьма заметным социально-культурным явлением в Италии. В стране, где сохранялся государственный полицентризм, дворы правителей, привлекавших к себе на службу художников и архитекторов, литераторов и историков, политических мыслителей и философов, оказывались главнейшими средоточиями ренессансной культуры. В щедром меценатстве от правителей Милана и Неаполя, Мантуи и Феррары, Урбино и Римини не отставал и папский двор. В республиках Флоренции и Венеции развивалась традиция государственных заказов и частного покровительства деятелям культуры. В то же время система меценатства, ставшая для многих из них основным источником средств существования, налагала определенную печать на их творчество, заставляя учитывать интересы и вкусы заказчика.
Достигшая в пору Высокого Возрождения вершин своего развития, ренессансная культура не избежала кризисных явлений. Они очевидны в зарождающейся драматической напряженности художественных образов, позже дошедшей до трагизма, в горьком стремлении показать бесплодность даже героических усилий человека в борьбе с роковыми силами, противостоящими ему. Признаки наметившихся кризисных явлений складываются и в резко проявившихся в ту пору контрастах общественной мысли: рационализм и трезвый взгляд на действительность сочетаются с напряженными утопическими поисками идеального земного града.
Внутренние противоречия развития ренессансной культуры были вызваны прежде всего изменившимися историческими обстоятельствами, суровыми, ставившими под сомнение веру в возможности отдельного человека. Все более очевидный разрыв между гуманистическими идеалами и реальностью порождал кризисные явления в культуре, равно как и попытки их преодоления. С этим связано появление маньеризма - нового художественного направления в литературе и искусстве, характерными особенностями которого стали подчеркивание напряженной внутренней жизни человека, мистицизм, прихотливая фантазия. Маньеризм отказывался от строгой классической гармонии во имя грации или холодного великолепия образов, он прибегал к широкому использованию приемов великих мастеров Возрождения, но его артистическая виртуозность зачастую ограничивалась чисто внешними эффектами. Художественный язык маньеризма усложнялся, обретая черты вычурности, рафинированности, повышенной экспрессии. Эстетика маньеризма утверждала ориентацию не на "подражание" натуре, а на "преображение" ее. Это направление получило распространение преимущественно в придворно-аристократической среде, где оно решало главным образом декоративные задачи. С ним связано развитие парадно-аристократического портрета, росписи палаццо и вилл, садово-парковая архитектура, разработка костюмов, скульптурные произведения, а в литературе - прежде всего творчество поэтов. К концу столетия, когда стало зарождаться еще одно художественное направление - барокко, стилистическая неоднородность итальянской культуры оказалась одной из наиболее характерных ее примет.
среда, 16 февраля 2011
Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
</table

Ты варенье вишневое |
Нежный, кроткий, вежливый. Искренний и добрый, готовый на любые жертвы ради близких. Любишь слушать и рассказывать анекдоты, не переносишь сплетен и лжи. Наивный и трепетный, очень болезненно и тяжело переживаешь пренебрежительное отношение к себе. Вечный ребенок, обожаешь сюрпризы и не прочь пошалить. ![]() |
Пройти тест |

вторник, 15 февраля 2011
Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
;">Ваш персональный Ад - Ад хорошего человека
Сюда? Странно. Ну, раз доктор сказал в морг, значит в морг! Наверное, у Вас на совести есть пара хоть мелких, но не дававших вам спать грешков…Вы стоите на обочине дороги, на другой стороне- ваш щенок (котёнок, братик, любимый человек). Увидев Вас, он начинает переходить дорогу, но тут неизвестно откуда появляется грузовик, и… Да, вы не успели ничего сделать, хотя кричали, бежали, махали руками- он не понял Вас. И ситуация повторилась, кажется, теперь лучше, он что-то заподозрил, а Вы успели, но… Нет, не успели. Может, в сотый раз?Пройти тест

Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
Привет, мой дорогой дневник Фламенко! Как здорово, что ты у меня есть. Когда мне говорили о тебе в самом начале твоего существования, я даже и не подозревала, как это здорово. Хотя у меня совсем нет времени писать тебе что-нибудь, рассказывать или поплакаться в жилетку. когда очень нужно и никого близкого рядом нет. Даже если взять ноутбук в постель, то на второй строчке я усну. Спасибо тебе, дорогая, за это маленькое чудо. Сегодня такой морозный солнечный яркий сибирский день! Да здравствует улан-удэнская погода! И хорошо, что я там уже больше не живу, ну, можно полететь в гости. Сегодня, 15 февраля, день памяти наших воинов-афганцев, а значит это и твой день ВИКТОР МЕЛЬНИКОВ, светлая тебе память и пусть земля тебе будет пухом,.
И с сегодняшнего дня начинается 48-дневный пост. Дай мне Бог выдержать его, хотя бы частично.

И с сегодняшнего дня начинается 48-дневный пост. Дай мне Бог выдержать его, хотя бы частично.
четверг, 03 февраля 2011
Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
29.01.2011 в 20:22
Пишет [J]Мечта <img class=\"smile\" src=\"static.diary.ru/picture/1136.gif\" alt=\"

пятница, 28 января 2011
Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
13.01.2011 в 17:08
Пишет [J]Мечта <img class=\"smile\" src=\"static.diary.ru/picture/1136.gif\" alt=\"
Вероника Иванова - вопреки
Вопреки.
За что вы любите кого-то?
За яркий вид? За цепкий ум?
За гениальные остроты?
За силу? За величье дум?
Ах, если б так - легко и просто
Все можно было объяснить!
Но безответные вопросы
Сгущают сумерками дни.
По чьей неутомимой воле
Соединяются сердца?
Кто предписал земную долю
Делить влюбленным до конца?
Есть восхищение, есть зависть,
И есть спокойный, трезвый взгляд
На участи, что нам достались.
Но мы не повернем назад.
Не совершенно, но желанно
Тепло протянутой руки.
Друг друга знаем все изъяны,
А значит, любим - вопреки.
URL записиВопреки.
За что вы любите кого-то?
За яркий вид? За цепкий ум?
За гениальные остроты?
За силу? За величье дум?
Ах, если б так - легко и просто
Все можно было объяснить!
Но безответные вопросы
Сгущают сумерками дни.
По чьей неутомимой воле
Соединяются сердца?
Кто предписал земную долю
Делить влюбленным до конца?
Есть восхищение, есть зависть,
И есть спокойный, трезвый взгляд
На участи, что нам достались.
Но мы не повернем назад.
Не совершенно, но желанно
Тепло протянутой руки.
Друг друга знаем все изъяны,
А значит, любим - вопреки.
вторник, 11 января 2011
Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
Sag mir wo die Blumen sind,
wo sind sie geblieben
Sag mir wo die Blumen sind,
was ist geschehen?
Sag mir wo die Blumen sind,
Mädchen pflückten sie geschwind
Wann wird man je verstehen,
wann wird man je verstehen?
Sag mir wo die Mädchen sind,
wo sind sie geblieben?
Sag mir wo die Mädchen sind,
was ist geschehen?
Sag mir wo die Mädchen sind,
Männer nahmen sie geschwind
Wann wird man je verstehen?
Wann wird man je verstehen?
Sag mir wo die Männer sind
wo sind sie geblieben?
Sag mir wo die Männer sind,
was ist geschehen?
Sag mir wo die Männer sind,
zogen aus, der Krieg beginnt,
Wann wird man je verstehen?
Wann wird man je verstehen?
Sag wo die Soldaten sind,
wo sind sie geblieben?
Sag wo die Soldaten sind,
was ist geschehen?
Sag wo die Soldaten sind,
über Gräben weht der Wind
Wann wird man je verstehen?
Wann wird man je verstehen?
Sag mir wo die Gräber sind,
wo sind sie geblieben?
Sag mir wo die Gräber sind,
was ist geschehen?
Sag mir wo die Gräber sind,
Blumen wehen im Sommerwind
Wann wird man je verstehen?
Wann wird man je verstehen?
Sag mir wo die Blumen sind,
wo sind sie geblieben?
Sag mir wo die Blumen sind,
was ist geschehen?
Sag mir wo die Blumen sind,
Mädchen pflückten sie geschwind
Wann wird man je verstehen?
Wann wird man je verstehen?
wo sind sie geblieben
Sag mir wo die Blumen sind,
was ist geschehen?
Sag mir wo die Blumen sind,
Mädchen pflückten sie geschwind
Wann wird man je verstehen,
wann wird man je verstehen?
Sag mir wo die Mädchen sind,
wo sind sie geblieben?
Sag mir wo die Mädchen sind,
was ist geschehen?
Sag mir wo die Mädchen sind,
Männer nahmen sie geschwind
Wann wird man je verstehen?
Wann wird man je verstehen?
Sag mir wo die Männer sind
wo sind sie geblieben?
Sag mir wo die Männer sind,
was ist geschehen?
Sag mir wo die Männer sind,
zogen aus, der Krieg beginnt,
Wann wird man je verstehen?
Wann wird man je verstehen?
Sag wo die Soldaten sind,
wo sind sie geblieben?
Sag wo die Soldaten sind,
was ist geschehen?
Sag wo die Soldaten sind,
über Gräben weht der Wind
Wann wird man je verstehen?
Wann wird man je verstehen?
Sag mir wo die Gräber sind,
wo sind sie geblieben?
Sag mir wo die Gräber sind,
was ist geschehen?
Sag mir wo die Gräber sind,
Blumen wehen im Sommerwind
Wann wird man je verstehen?
Wann wird man je verstehen?
Sag mir wo die Blumen sind,
wo sind sie geblieben?
Sag mir wo die Blumen sind,
was ist geschehen?
Sag mir wo die Blumen sind,
Mädchen pflückten sie geschwind
Wann wird man je verstehen?
Wann wird man je verstehen?
понедельник, 10 января 2011
Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
30.12.2010 в 18:37
Пишет Hizomi:ШУТОЧНЫЙ ГОРОСКОП 2011

Сметая на пути преграды,
Стремится ОВЕН прямо к цели,
Ему сам кролик помогает:
Не на словах – на самом деле!

Заслужит отдых, наконец,
Трудолюбивый наш ТЕЛЕЦ!
Ведь должен кролик помогать
Всем, кто трудился, отдыхать!
читать дальше
URL записи
Сметая на пути преграды,
Стремится ОВЕН прямо к цели,
Ему сам кролик помогает:
Не на словах – на самом деле!

Заслужит отдых, наконец,
Трудолюбивый наш ТЕЛЕЦ!
Ведь должен кролик помогать
Всем, кто трудился, отдыхать!
читать дальше
Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
28.12.2010 в 18:31
Пишет Hizomi:** Второе пожелание Новому году *
Ф-моб Предновогодний
Суть:
пишете, какие подарки хотели бы получить в НГ (10 пунктов) или пожелания для наступающего года, потом выбираете пять человек, которые тоже должны это сделать.
1. Хочу, чтобы Хочушки НянЯшки и Nodы (всех, кто проходил этот флэшмоб, и всех, кто вдруг читает эти строки) сбылись, неожиданно, волшебно или медленно, но верно - но всенепременно.
Пью до дна большую кружку кофе за божественное совпадение желаемого и действительного! Пусть ваши желания офигевают от ваших возможностей, от таланта жить-не-унывать, желать-и-достигать, ценить и наслаждаться! Желаю Успехов, Удовольствия и душевного Уюта везде и во всём, три-У-мфом жизни Новый год пусть "заразит" ваш дом! 
2. Хочу, как Нил Оливер, получить наконец-таки ответ на свою жизнь!
3. Хочу каждый год открывать для себя всё новые уголки мира - как внешнего, так и внутреннего (на это не хватит и жизни, потому...).
4. ... хочу "успеть хоть что-то успеть": побывать, познать, прочесть (Няш, пока не нашла у нас ту голубую книжку японской поэзии, но продолжу поиски), прочувствовать, понять, помочь кому-то, смыслы передать, Любить, дарить и создавать и о прожитом од насочинять
5. Хочу (иногда это довольно острая проблемка) вообще чего-то хотеть, а пока - чем праздник ближе, настроение всё ниже, и где-то там, ниже ключиц уже давно на ладан дышит жизнь..
6. Хочу, чтоб ко мне вернулось вдохновение)
7. Хочу, чтобы у моей родной семьи, у моего Любимого, моих дорогих Друзей и у их семей, у моих золотых коллег и у их семей всё было в ажуре, в шоколаде! Чтоб мир был мирным, здоровье крепким, а счастье настоящим!
8. (Нодушка, прости, повторю тебя) Жить! С открытым принимающим сердцем. И чтоб в наступающим году (и годах) ему было предписано принять и отдать хорошую порцию любви, добра и всяческой поддержки!
9. Хочу, чтобы моё самое большое желание сбылось.. Тогда треть этих пунктов, кажется, попрут сбываться тоже..
10. Хочу, чтобы все 9 пунктов сбылись
Пусть эта чудо-феечка своей волшебной леечкой польёт мою флэшмоб-ёлочку и пожелания счастья каждому развеятся!
URL записиФ-моб Предновогодний

Суть:

1. Хочу, чтобы Хочушки НянЯшки и Nodы (всех, кто проходил этот флэшмоб, и всех, кто вдруг читает эти строки) сбылись, неожиданно, волшебно или медленно, но верно - но всенепременно.


2. Хочу, как Нил Оливер, получить наконец-таки ответ на свою жизнь!
3. Хочу каждый год открывать для себя всё новые уголки мира - как внешнего, так и внутреннего (на это не хватит и жизни, потому...).
4. ... хочу "успеть хоть что-то успеть": побывать, познать, прочесть (Няш, пока не нашла у нас ту голубую книжку японской поэзии, но продолжу поиски), прочувствовать, понять, помочь кому-то, смыслы передать, Любить, дарить и создавать и о прожитом од насочинять

5. Хочу (иногда это довольно острая проблемка) вообще чего-то хотеть, а пока - чем праздник ближе, настроение всё ниже, и где-то там, ниже ключиц уже давно на ладан дышит жизнь..
6. Хочу, чтоб ко мне вернулось вдохновение)
7. Хочу, чтобы у моей родной семьи, у моего Любимого, моих дорогих Друзей и у их семей, у моих золотых коллег и у их семей всё было в ажуре, в шоколаде! Чтоб мир был мирным, здоровье крепким, а счастье настоящим!
8. (Нодушка, прости, повторю тебя) Жить! С открытым принимающим сердцем. И чтоб в наступающим году (и годах) ему было предписано принять и отдать хорошую порцию любви, добра и всяческой поддержки!
9. Хочу, чтобы моё самое большое желание сбылось.. Тогда треть этих пунктов, кажется, попрут сбываться тоже..

10. Хочу, чтобы все 9 пунктов сбылись

Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
27.12.2010 в 19:26
Пишет Hizomi:Рождество в Париже
"Хочешь - получишь!" - такая несложная аффирмация явно имеет некую сложную связь со Вселенной, которая ведёт себя иногда, как Амели, стараясь раскопать в человеке самые глубоко зарытые желания, которые сами о себе уже не подозревают и на свою силу сильно не надеятся. В особо запущенных случаях она доставляет катологи мечты что называется на дом, буквально заполоняя жизнь обленившегося/разуверившегося бедолаги "путевыми заметками" о том, как его мечта где-то там поживает, да о нём-единственном мечтает) Хочешь-не можешь, а глядишь - и в дом к тебе и впрямь придёт Париж!
/ Сегодня утром я получила очередной фоторепортах со своим невидимым гномиком
Когда-нибудь он добьётся - и я поеду по его кругосветным следам
URL записи"Хочешь - получишь!" - такая несложная аффирмация явно имеет некую сложную связь со Вселенной, которая ведёт себя иногда, как Амели, стараясь раскопать в человеке самые глубоко зарытые желания, которые сами о себе уже не подозревают и на свою силу сильно не надеятся. В особо запущенных случаях она доставляет катологи мечты что называется на дом, буквально заполоняя жизнь обленившегося/разуверившегося бедолаги "путевыми заметками" о том, как его мечта где-то там поживает, да о нём-единственном мечтает) Хочешь-не можешь, а глядишь - и в дом к тебе и впрямь придёт Париж!



Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
24.12.2010 в 19:10
Пишет Hizomi:Моё место - под солнцем)))
Пойти узнать, что предсказывает тебе нумерология на 2011 год: uborshizzza.livejournal.com/1200130.html
URL записиПойти узнать, что предсказывает тебе нумерология на 2011 год: uborshizzza.livejournal.com/1200130.html
Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
20.12.2010 в 15:25
Пишет Hizomi:Первое пожелание Новому году


URL записиПосмотрела новости. Странное, двоякое ощущение. Кажется, что такие вот маленькие, самосозданные, метафизические островки "рая", как эта, например, какао-чайная party, выглядят так нелепо на фоне событий и настроенческих тенденций окружающего мира. В Москве националистические движения. В Минске "маразм" крепчает", как утверждают некоторые наши "не спящие" белорусы. Многое в этом мире кажется диким. Что-то слава богу далёким, что-то к сожалению не близким. Когда хотя бы чисто умозрительно вознесёшься над всем этим - может стать неуютно беспросветно, безнадёжно грустно и безразлично. Но именно когда посмотришь на все эти стихийные общечеловеческие стремления к "частной" справедливости - хочется обнять мир, молча улыбнуться, подарить ему тщательно хранимую жменьку света, отпустить в него стаю синих птиц- пожеланий добра, белых голубей мира и обещания всенепременного счастья!



пятница, 10 декабря 2010
Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
Двадцать первый век, спешащие по делам люди, поток автомашин... Не верится, что на Земле есть место, где все по-другому. И вдруг... Сказочный блеск нарядов, сияние драгоценных камней, нежность благородного бархата, струящаяся пена кружев, плывущие над мостами и арками звуки музыки, беззаботный смех и маски, уводящие в детство и дарящие ощущение праздника, – нет, это не сон, это Венецианский карнавал, сказочный и неповторимый костюмированный маскарад, который любят во всем мире. Ритм его особенный, плавный, словно волны в венецианских каналах, не найти здесь сумасшедшего накала страстей, которым славится карнавал в Рио-де-Жанейро. Не похожа Венеция в эти дни и на по-королевски холодную, утонченную Вену, когда там проводятся традиционные балы. Венецианский карнавал – удивительный коктейль, в котором смешались интрига, задор, несколько капель авантюризма, и вся эта смесь обладает терпким ароматом праздника, который существует уже несколько столетий. Невероятно, но факт: атмосфера венецианского карнавала осталась именно такой, какой была в далеком прошлом. Больше того, кажется, время только на пользу венецианскому карнавалу – каждый год сюда приезжают не меньше полумиллиона поклонников, которые хотят ощутить особую атмосферу праздника, до краев наполненного волшебством, и стать частью этого сказочного действа.
Заглянем в прошлое: каким он был
Знаменитый маскарад - это не только великолепное настоящее, но и богатое прошлое. Родился он много столетий назад и берет начало от римских Сатурналий – языческих костюмированных представлений в честь Сатурна, покровителя земледельцев. Праздники эти продолжались несколько дней и символизировали наступление весны. Считалось, что радость и смех способствуют расцвету новой жизни и плодородию. В эти дни были возможны любые безумства, даже самые невозможные. В частности, забывали о сословном расслоении: рабы и хозяева пировали за одним столом, разыгрывали друг друга и смеялись, а рабы могли позволить себе в адрес хозяев незлое ругательство. А чтобы сословные различия не мешали безудержному восторгу и радости и невозможно было определить, кто есть кто, каждый скрывал свое лицо под маской и облачался в необычный костюм: мужчины переодевались в женскую одежду, а женщины, наоборот, в мужскую. Эта интересная традиция очень понравилась венецианцам, которые взяли из прошлого все самое лучшее, добавив изысканности и утонченности. Зародившись в Венеции, карнавальные традиции распространились по всей Италии.
С приходом христианства всеобщие гуляния и пиры начали проводить в другое время. Длились они сорок дней и заканчивались Страстной неделей. Праздник дарил верующим превосходную возможность насладиться напоследок сытной и вкусной пищей и питьем в преддверии Великого поста, когда нужно долгое время содержать себя в духовной и нравственной чистоте, соблюдать определенные правила, в том числе отказываться от мясной пищи. Помня об этом, многие считают, что слово «карнавал» произошло от сочетания двух латинских существительных – carno (мясо) и vale (прощай). Еще одна версия гласит, что праздничное «карнавал» - это видоизмененное латинское название ритуальной повозки, напоминающей корабль, на которой в языческой Европе по праздникам возили статуи богов плодородия carrus navalis.
Самыми многолюдными венецианские карнавалы были в XVIII столетии. Во время праздничных гуляний было дозволено не только радоваться каждому мгновению, есть и пить сколько хочется; казалось, все возможные грехи и запретные желания находили выход в разноцветной круговерти карнавала: богачи бездумно проигрывали огромные деньги в игорных домах, мужья и жены, не обремененные угрызениями совести, изменяли своим супругам, потому что человек, лицо которого скрыто под загадочной маской, не знает, что такое страх! Маски носили в течение всех карнавальных празднеств, не расставаясь с ними даже за самыми обычными домашними делами. «Маски» ходили по улицам, «маски» входили в церковь. Карусель карнавала захватывала всех: графы становились клоунами, слуги – королями, короли – свинопасами, а скромные принцессы – ветреными и страстными куртизанками. Не поддаться соблазну и не вкусить запретный плод в эти удивительные дни и ночи считалось верхом безвкусия и откровенным моветоном. Но времена изменились, Венецианская республика пала, пришедшая к власти католическая церковь с языческими пережитками, традиции проведения костюмированных маскарадов оказались под негласным запретом. В 1797 году, когда в Италию вторглись войска Наполеона Бонапарта, был издан декрет, в котором карнавалы официально объявлялись вне закона. Только через два века - в 1980 году – венецианцы вернулись к традиции проводить ежегодный карнавал.
Тайны масок: кто и когда их придумал
Маски, без которых нельзя представить венецианский карнавал, пришли к нам из глубокого прошлого. Первоначально маски символизировали языческих богов, а затем превратились в образы героев национальной комедии дель арте, ставших известными во всем мире, – Арлекина, Коломбины, Панталоне и, конечно же, Пьеро. В карнавальные дни популярны не только перечисленные персонажи: в любое время здесь за довольно скромную сумму можно купить маску и костюм любимого многими слуги Труффальдино, образ которого создал итальянский драматург Карл Гольдони, популярны мушкетеры, куртизанки, гвардейцы, принцессы и отчаянные пираты. Можно заказать маску и костюм по оригинальному эскизу, но его создание может стоить несколько тысяч долларов. По устоявшейся традиции маской непременно нужно скрыть не меньше половины лица, поэтому создание масок хоть и долгое, но прибыльное занятие: во время маскарада поклонники покупают не меньше полумиллиона масок!
Прошлое и настоящее
В былые времена венецианский карнавал продолжался несколько месяцев с небольшим перерывом — с 5 октября вплоть до самой Масленицы следующего года. Чтобы люди могли немного отдохнуть, делали десятидневный перерыв – с 16 по 26 декабря. На площади Сан-Марко можно было увидеть почти всех жителей Венеции, которые стекались сюда, чтобы полюбоваться праздничным представлением. Здесь было всё: выступления акробатов, актеров и музыкантов, бои собак с быками, завершалось действо великолепным фейерверком.
В наши дни карнавал традиционно открывается старинным национальным праздником Festa delle Marie, в котором обыгрывается история освобождения похищенных грозными морскими разбойниками венецианских красавиц из Истрии. Представление плавно переходит в карнавальное шествие, разливающееся словно река, исток которой – дворец Сан-Пьетро. Людской поток растечется по всему городу и остановится только на площади Святого Марка. Здесь толпа зрителей будет приветствовать семь самых красивых венецианок — семь Марий. Венецианский карнавал невозможен без конкурса театральных представлений, где могут показать свое мастерство цирковые артисты - фокусники, факиры, жонглеры и дрессировщики. Фейерверки и разноцветное конфетти, светящиеся счастьем лица и беззаботный смех... Завершается праздничное действо сжиганием соломенного чучела, что возвращает нас в прошлое и рассказывает о казни императора-самозванца в Древнем Риме. Неприятный сюрприз может преподнести только погода, солнечные дни в феврале выпадают не часто, поэтому многочисленные туристы предпочитают вместо волшебных карнавальных костюмов кутаться в куртки и пальто. Однако если вы приглашены в палаццо (дворцы, разбросанные по всей Венеции), с пальто придется расстаться: наличие карнавального наряда – непременное условие. Счастливчики, которые не пожалели отдать за билет на карнавал во дворец несколько сотен евро, смогут оказаться в совершенно необычной для себя атмосфере карнавала восемнадцатого столетия. Только здесь можно убедиться, что сотни лет назад было всё: великолепные наряды, сияние драгоценностей, мерцающих в живом свете свечей в золотых канделябрах, кружащее голову ароматное вино, неуловимые незнакомки и незнакомцы, окруженные легким муаром тайны... Оказавшись в таком волшебном месте, каждый, кем бы он ни был в обычной жизни, сможет отбросить условности и забыть привычную, успевшую надоесть реальность.
Заглянем в прошлое: каким он был
Знаменитый маскарад - это не только великолепное настоящее, но и богатое прошлое. Родился он много столетий назад и берет начало от римских Сатурналий – языческих костюмированных представлений в честь Сатурна, покровителя земледельцев. Праздники эти продолжались несколько дней и символизировали наступление весны. Считалось, что радость и смех способствуют расцвету новой жизни и плодородию. В эти дни были возможны любые безумства, даже самые невозможные. В частности, забывали о сословном расслоении: рабы и хозяева пировали за одним столом, разыгрывали друг друга и смеялись, а рабы могли позволить себе в адрес хозяев незлое ругательство. А чтобы сословные различия не мешали безудержному восторгу и радости и невозможно было определить, кто есть кто, каждый скрывал свое лицо под маской и облачался в необычный костюм: мужчины переодевались в женскую одежду, а женщины, наоборот, в мужскую. Эта интересная традиция очень понравилась венецианцам, которые взяли из прошлого все самое лучшее, добавив изысканности и утонченности. Зародившись в Венеции, карнавальные традиции распространились по всей Италии.
С приходом христианства всеобщие гуляния и пиры начали проводить в другое время. Длились они сорок дней и заканчивались Страстной неделей. Праздник дарил верующим превосходную возможность насладиться напоследок сытной и вкусной пищей и питьем в преддверии Великого поста, когда нужно долгое время содержать себя в духовной и нравственной чистоте, соблюдать определенные правила, в том числе отказываться от мясной пищи. Помня об этом, многие считают, что слово «карнавал» произошло от сочетания двух латинских существительных – carno (мясо) и vale (прощай). Еще одна версия гласит, что праздничное «карнавал» - это видоизмененное латинское название ритуальной повозки, напоминающей корабль, на которой в языческой Европе по праздникам возили статуи богов плодородия carrus navalis.
Самыми многолюдными венецианские карнавалы были в XVIII столетии. Во время праздничных гуляний было дозволено не только радоваться каждому мгновению, есть и пить сколько хочется; казалось, все возможные грехи и запретные желания находили выход в разноцветной круговерти карнавала: богачи бездумно проигрывали огромные деньги в игорных домах, мужья и жены, не обремененные угрызениями совести, изменяли своим супругам, потому что человек, лицо которого скрыто под загадочной маской, не знает, что такое страх! Маски носили в течение всех карнавальных празднеств, не расставаясь с ними даже за самыми обычными домашними делами. «Маски» ходили по улицам, «маски» входили в церковь. Карусель карнавала захватывала всех: графы становились клоунами, слуги – королями, короли – свинопасами, а скромные принцессы – ветреными и страстными куртизанками. Не поддаться соблазну и не вкусить запретный плод в эти удивительные дни и ночи считалось верхом безвкусия и откровенным моветоном. Но времена изменились, Венецианская республика пала, пришедшая к власти католическая церковь с языческими пережитками, традиции проведения костюмированных маскарадов оказались под негласным запретом. В 1797 году, когда в Италию вторглись войска Наполеона Бонапарта, был издан декрет, в котором карнавалы официально объявлялись вне закона. Только через два века - в 1980 году – венецианцы вернулись к традиции проводить ежегодный карнавал.
Тайны масок: кто и когда их придумал
Маски, без которых нельзя представить венецианский карнавал, пришли к нам из глубокого прошлого. Первоначально маски символизировали языческих богов, а затем превратились в образы героев национальной комедии дель арте, ставших известными во всем мире, – Арлекина, Коломбины, Панталоне и, конечно же, Пьеро. В карнавальные дни популярны не только перечисленные персонажи: в любое время здесь за довольно скромную сумму можно купить маску и костюм любимого многими слуги Труффальдино, образ которого создал итальянский драматург Карл Гольдони, популярны мушкетеры, куртизанки, гвардейцы, принцессы и отчаянные пираты. Можно заказать маску и костюм по оригинальному эскизу, но его создание может стоить несколько тысяч долларов. По устоявшейся традиции маской непременно нужно скрыть не меньше половины лица, поэтому создание масок хоть и долгое, но прибыльное занятие: во время маскарада поклонники покупают не меньше полумиллиона масок!
Прошлое и настоящее
В былые времена венецианский карнавал продолжался несколько месяцев с небольшим перерывом — с 5 октября вплоть до самой Масленицы следующего года. Чтобы люди могли немного отдохнуть, делали десятидневный перерыв – с 16 по 26 декабря. На площади Сан-Марко можно было увидеть почти всех жителей Венеции, которые стекались сюда, чтобы полюбоваться праздничным представлением. Здесь было всё: выступления акробатов, актеров и музыкантов, бои собак с быками, завершалось действо великолепным фейерверком.
В наши дни карнавал традиционно открывается старинным национальным праздником Festa delle Marie, в котором обыгрывается история освобождения похищенных грозными морскими разбойниками венецианских красавиц из Истрии. Представление плавно переходит в карнавальное шествие, разливающееся словно река, исток которой – дворец Сан-Пьетро. Людской поток растечется по всему городу и остановится только на площади Святого Марка. Здесь толпа зрителей будет приветствовать семь самых красивых венецианок — семь Марий. Венецианский карнавал невозможен без конкурса театральных представлений, где могут показать свое мастерство цирковые артисты - фокусники, факиры, жонглеры и дрессировщики. Фейерверки и разноцветное конфетти, светящиеся счастьем лица и беззаботный смех... Завершается праздничное действо сжиганием соломенного чучела, что возвращает нас в прошлое и рассказывает о казни императора-самозванца в Древнем Риме. Неприятный сюрприз может преподнести только погода, солнечные дни в феврале выпадают не часто, поэтому многочисленные туристы предпочитают вместо волшебных карнавальных костюмов кутаться в куртки и пальто. Однако если вы приглашены в палаццо (дворцы, разбросанные по всей Венеции), с пальто придется расстаться: наличие карнавального наряда – непременное условие. Счастливчики, которые не пожалели отдать за билет на карнавал во дворец несколько сотен евро, смогут оказаться в совершенно необычной для себя атмосфере карнавала восемнадцатого столетия. Только здесь можно убедиться, что сотни лет назад было всё: великолепные наряды, сияние драгоценностей, мерцающих в живом свете свечей в золотых канделябрах, кружащее голову ароматное вино, неуловимые незнакомки и незнакомцы, окруженные легким муаром тайны... Оказавшись в таком волшебном месте, каждый, кем бы он ни был в обычной жизни, сможет отбросить условности и забыть привычную, успевшую надоесть реальность.
Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
Неромантическая Венеция
21 июля 2010 в 09:00
Я люблю Италию. Я целиком и полностью согласна с Гоголем, который сказал, что вся Европа существует для того, чтобы путешествовать по ней, и только Италия — для того, чтобы жить. Когда раньше разные люди говорили мне, что Италия — самое лучшее место на земле, я не верила. Мне как-то казалось, что меня обманывают. Вообще, вояжи за границу никогда не вызывали у меня энтузиазма. Мои выступления на эту тему можно вкратце резюмировать пословицей про «наши онучи», которые в целом ничуть не хуже «ихних» (кто знаком с этим разделом народного фольклора, тот оценит прелесть сего высказывания). Посему первый визит в Италию — в эту благословенную страну живописных разбойников, арену похождений графа Монте-Кристо и Луиджи Вампа, эскапад Байрона и леди Каролины Лэм, обитель спагетти и цветущих вдоль шоссе олеандров — сразил меня наповал. Но самое сладкое я, верная собственным привычкам, оставлю напоследок. А начну, пожалуй, с Венеции, которая, по моему глубокому личному убеждению, является абсолютно неитальянской Италией.
Как натура сугубо романтическая, я ехала в Венецию, конечно же, с самыми романтическими намерениями. А именно: поглазеть на маски, покататься на гондоле, побродить по Сан-Марко, окинуть взором лагуну, поднявшись на колокольню, повздыхать на мосту Вздохов и выпить кофейку на какой-нибудь узенькой венецианской улочке. Как видите, достойная всякого туриста программа.
Программу я выполнила, признаюсь сразу. И даже перевыполнила. Но вот романтика... С нею в Венеции у меня не заладилось. Не то чтобы я ее вообще не почувствовала... Но все-таки торговая республика — это торговая республика. И то, что стоит она на воде, дела не меняет. Знаю, со мной многие не согласятся. Но, как говорили апологеты революционной борьбы, не могу молчать!
Мы приехали в город по воде. Точнее, конечно, по железной дороге. Но железная дорога проходит по воде, а стало быть, и мы приехали по воде. Надо признаться, приближение к воротам города оставило довольно сильно впечатление. Хотя я бы не сказала, что ворота эти как-то особенно красивы. Чего нет — того нет. Однако само ощущение того, что ты приближаешься к острову, да еще к городу, окутанному ореолом тайны и романтики (а в тот момент для меня это было именно так)... Это дорогого стоит.
Мы ехали в Венецию из Будапешта. Я никому не советую повторять мой опыт. Нет, ничего страшного с нами не случилось. Но как-то прохождение в течение той ночи, что мы ехали, пяти границ не внушает мне оптимизма к повторной поездке тем же путем. И шестиместное купе восторгов не вызывает. Однако, к слову, это не дорого. К тому же утром любезный проводник приносит чай или кофе с круассаном. А что еще нужно путешественнику, измотанному долгой дорогой?
Вообще, поспешу тут заметить, что я принадлежу к людям, которые весьма и весьма ценят состояние сытости. Ибо на голодный желудок не только искусства и науки, но и чужие города воспринимаю с трудом. Потому утренний чай кажется мне весьма убедительным и оправдывающим многие неудобства явлением. Заявляю решительно: нет ничего хуже знакомства с новым городом на голодный желудок.
Наша попутчица-англичанка (довольно хитрая старушенция) пожелала нам всего наилучшего, и мы оказались на вокзале совершенно одни. Очень мало ехало народу на этом поезде из Будапешта в Венецию.
То изобилие масок, которое обрушилось с первого же шага на вокзал Санта-Лючия, не поддается никакому описанию. Здесь — краски, тут — перья, на одной — закрыто все лицо, на другой — только часть лица. И так на каждом встреченном лотке, у каждого продавца. Я так растерялась, признаюсь, что так никакую маску и не выбрала! Все-таки изобилие меня всегда изрядно смущало. Но разве не ради этого я сюда ехала?
Маски — вещь более чем характерная для Венеции. Венеция и сама носит маску. Маску романтической особы, живущей ожиданием любовника... о, простите, ожиданием гостей! На деле же никого она не ждет. Она занята делом и подсчитывает свои капиталы. И любит только себя. А вас предоставляет самим себе. Сказывается островной менталитет.
И вот тут все зависит от того, как вы к этому отнесетесь. Ее можно за это возненавидеть. Но можно и полюбить.
К тому же Венецианская республика всегда была сама по себе и, вообще-то, прекратила существовать совсем недавно, всего-навсего в 1797 году. Полагаю, и до сих пор венецианцы (они мне этого, правда, не говорили) считают, что Италия — сама по себе, а Венеция — сама по себе.
Добравшись до отеля, мы кинули вещи и ринулись на встречу с Венецией. И вот в девять утра уже оказались на площади Сан-Марко. Голуби там были. Но столь малое количество не достойно никакого упоминания. Правда, один из представителей достойного пернатого племени тут же пометил одного из наших спутников... Хм-м... Что бы это значило? Говорят, это добрая примета: к богатству. В таком случае — слава голубям!
Через полчаса наша почтенная спутница-гид ушла, бросив нас в городскую суету, толкотню, беготню, среди обшарпанных, но внушительных фасадов, музеев, на откуп усталым продавцам пиццы, неприветливым торговцам сувенирами и вездесущим гондольерам.
О, гондольеры! О, гондолы! Откровенно говоря, на мой взгляд, это развлечение — единственное стоящее из всех венецианских развлечений. Конечно, дворцы и музеи — это все хорошо, но ничто не сравнится с путешествием по узеньким каналам на весьма симпатичной гондоле.
Притом если добрый гондольер, ликом похожий на Адриано Челентано, всю дорогу и совершенно бесплатно услаждает ваш слух своим пением — и весьма недурственным, — да еще при этом умудряется изящно, в почти балетном па отталкиваться ногой от каменной стены канала, тут же нагибаясь, чтобы вписаться в мост, а точнее, под мост.
И вот из путаницы узких каналов, из-под каменных низких мостов храбрый гондольер выплывает на Гранд-канал, и... Дух захватывает от белого великолепия моста Риальто!
Если б только можно было, я целый день только бы тем и занималась, что путешествовала в замечательной гондоле по каналам.
Вообще, удивительное ощущение для человека, привыкшего совсем к другой городской структуре. Широкие каналы, не предназначенные, как нам, сухопутным мышам, кажется, для людей и их нужд. И узенькие-узенькие, кое-где едва на ширину рук, улочки. Конечно, широкие каналы и раньше, и сейчас служат именно для доставки грузов и людей. А узкие улочки — всего-навсего современные перемычки для туристов, которые не в состоянии постигнуть всех тайн этого города.
Итак, Риальто. Чуть позже мы поднялись на этот мост, и вот вам честное слово, что я не в состоянии была решить, что красивее: смотреть на канал с моста или смотреть на мост с канала? Гранд-канал вообще поразительное место. Огромная центральная улица с бешеным движением. Глядя на него сверху, я могла только поражаться, как все эти катера, вапоретто, такси, гондолы в таком бешеном количестве рассекают канал, как будто бы без особой системы, и во всех возможных направлениях.
Вапоретто — тоже совершенно прекрасная вещь для путешествия по Гранд-каналу. Проезжая от Piazzale Roma до Lido на вапоретто, вы увидите все самое красивое, ради чего туристы всего мира и едут в Венецию. И сделаете столько прекрасных снимков, сколько вашей душе угодно. К тому же у вас есть шанс почувствовать себя настоящим морским волком, которого качают волны (вода в канале, кстати, соленая). Особенно вы можете это осознать, когда бравые матросы (или как называют тех, кто пришвартовывает к причалу этот славный вид водного транспорта?) и капитан (смуглый брюнет у штурвала, наверное, капитан?) со всего маха прикладывают бок вапоретто о причал остановки. Откровенно говоря, это впечатляет до радостного и громкого смеха.
Когда же, двигаясь по Гранд-каналу, начинаешь осмысленно оглядываться вокруг, то понимаешь, что каждый дом так или иначе снабжен собственным причалом.
Мое воображение тут же включилось, и я увидела, как по этим каменным причалам-дворикам расхаживают венецианки в своих пышных платьях. А по узким каналам движутся гондолы, прямо-таки напичканные загадочными незнакомцами в масках и черных плащах, разными там Казановами и Дон Жуанами.
Вечером усталые, но довольные мы возвратились домой, то есть в гостиницу. В окно было видно море, освещенное светом маяков. Над ним на темном небе восходила первая звезда. Окна окрестных домов были темными, все уже давно спали... Чернели крыши, плескали веслами редкие лодки, доносился шепот волн и полуночных искателей приключений. Где-то шумели неоперившиеся юнцы, криками своими доказывая сами себе, что они все могут, если только захотят.
В целом никакой романтики!
21 июля 2010 в 09:00
Я люблю Италию. Я целиком и полностью согласна с Гоголем, который сказал, что вся Европа существует для того, чтобы путешествовать по ней, и только Италия — для того, чтобы жить. Когда раньше разные люди говорили мне, что Италия — самое лучшее место на земле, я не верила. Мне как-то казалось, что меня обманывают. Вообще, вояжи за границу никогда не вызывали у меня энтузиазма. Мои выступления на эту тему можно вкратце резюмировать пословицей про «наши онучи», которые в целом ничуть не хуже «ихних» (кто знаком с этим разделом народного фольклора, тот оценит прелесть сего высказывания). Посему первый визит в Италию — в эту благословенную страну живописных разбойников, арену похождений графа Монте-Кристо и Луиджи Вампа, эскапад Байрона и леди Каролины Лэм, обитель спагетти и цветущих вдоль шоссе олеандров — сразил меня наповал. Но самое сладкое я, верная собственным привычкам, оставлю напоследок. А начну, пожалуй, с Венеции, которая, по моему глубокому личному убеждению, является абсолютно неитальянской Италией.
Как натура сугубо романтическая, я ехала в Венецию, конечно же, с самыми романтическими намерениями. А именно: поглазеть на маски, покататься на гондоле, побродить по Сан-Марко, окинуть взором лагуну, поднявшись на колокольню, повздыхать на мосту Вздохов и выпить кофейку на какой-нибудь узенькой венецианской улочке. Как видите, достойная всякого туриста программа.
Программу я выполнила, признаюсь сразу. И даже перевыполнила. Но вот романтика... С нею в Венеции у меня не заладилось. Не то чтобы я ее вообще не почувствовала... Но все-таки торговая республика — это торговая республика. И то, что стоит она на воде, дела не меняет. Знаю, со мной многие не согласятся. Но, как говорили апологеты революционной борьбы, не могу молчать!
Мы приехали в город по воде. Точнее, конечно, по железной дороге. Но железная дорога проходит по воде, а стало быть, и мы приехали по воде. Надо признаться, приближение к воротам города оставило довольно сильно впечатление. Хотя я бы не сказала, что ворота эти как-то особенно красивы. Чего нет — того нет. Однако само ощущение того, что ты приближаешься к острову, да еще к городу, окутанному ореолом тайны и романтики (а в тот момент для меня это было именно так)... Это дорогого стоит.
Мы ехали в Венецию из Будапешта. Я никому не советую повторять мой опыт. Нет, ничего страшного с нами не случилось. Но как-то прохождение в течение той ночи, что мы ехали, пяти границ не внушает мне оптимизма к повторной поездке тем же путем. И шестиместное купе восторгов не вызывает. Однако, к слову, это не дорого. К тому же утром любезный проводник приносит чай или кофе с круассаном. А что еще нужно путешественнику, измотанному долгой дорогой?
Вообще, поспешу тут заметить, что я принадлежу к людям, которые весьма и весьма ценят состояние сытости. Ибо на голодный желудок не только искусства и науки, но и чужие города воспринимаю с трудом. Потому утренний чай кажется мне весьма убедительным и оправдывающим многие неудобства явлением. Заявляю решительно: нет ничего хуже знакомства с новым городом на голодный желудок.
Наша попутчица-англичанка (довольно хитрая старушенция) пожелала нам всего наилучшего, и мы оказались на вокзале совершенно одни. Очень мало ехало народу на этом поезде из Будапешта в Венецию.
То изобилие масок, которое обрушилось с первого же шага на вокзал Санта-Лючия, не поддается никакому описанию. Здесь — краски, тут — перья, на одной — закрыто все лицо, на другой — только часть лица. И так на каждом встреченном лотке, у каждого продавца. Я так растерялась, признаюсь, что так никакую маску и не выбрала! Все-таки изобилие меня всегда изрядно смущало. Но разве не ради этого я сюда ехала?
Маски — вещь более чем характерная для Венеции. Венеция и сама носит маску. Маску романтической особы, живущей ожиданием любовника... о, простите, ожиданием гостей! На деле же никого она не ждет. Она занята делом и подсчитывает свои капиталы. И любит только себя. А вас предоставляет самим себе. Сказывается островной менталитет.
И вот тут все зависит от того, как вы к этому отнесетесь. Ее можно за это возненавидеть. Но можно и полюбить.
К тому же Венецианская республика всегда была сама по себе и, вообще-то, прекратила существовать совсем недавно, всего-навсего в 1797 году. Полагаю, и до сих пор венецианцы (они мне этого, правда, не говорили) считают, что Италия — сама по себе, а Венеция — сама по себе.
Добравшись до отеля, мы кинули вещи и ринулись на встречу с Венецией. И вот в девять утра уже оказались на площади Сан-Марко. Голуби там были. Но столь малое количество не достойно никакого упоминания. Правда, один из представителей достойного пернатого племени тут же пометил одного из наших спутников... Хм-м... Что бы это значило? Говорят, это добрая примета: к богатству. В таком случае — слава голубям!
Через полчаса наша почтенная спутница-гид ушла, бросив нас в городскую суету, толкотню, беготню, среди обшарпанных, но внушительных фасадов, музеев, на откуп усталым продавцам пиццы, неприветливым торговцам сувенирами и вездесущим гондольерам.
О, гондольеры! О, гондолы! Откровенно говоря, на мой взгляд, это развлечение — единственное стоящее из всех венецианских развлечений. Конечно, дворцы и музеи — это все хорошо, но ничто не сравнится с путешествием по узеньким каналам на весьма симпатичной гондоле.
Притом если добрый гондольер, ликом похожий на Адриано Челентано, всю дорогу и совершенно бесплатно услаждает ваш слух своим пением — и весьма недурственным, — да еще при этом умудряется изящно, в почти балетном па отталкиваться ногой от каменной стены канала, тут же нагибаясь, чтобы вписаться в мост, а точнее, под мост.
И вот из путаницы узких каналов, из-под каменных низких мостов храбрый гондольер выплывает на Гранд-канал, и... Дух захватывает от белого великолепия моста Риальто!
Если б только можно было, я целый день только бы тем и занималась, что путешествовала в замечательной гондоле по каналам.
Вообще, удивительное ощущение для человека, привыкшего совсем к другой городской структуре. Широкие каналы, не предназначенные, как нам, сухопутным мышам, кажется, для людей и их нужд. И узенькие-узенькие, кое-где едва на ширину рук, улочки. Конечно, широкие каналы и раньше, и сейчас служат именно для доставки грузов и людей. А узкие улочки — всего-навсего современные перемычки для туристов, которые не в состоянии постигнуть всех тайн этого города.
Итак, Риальто. Чуть позже мы поднялись на этот мост, и вот вам честное слово, что я не в состоянии была решить, что красивее: смотреть на канал с моста или смотреть на мост с канала? Гранд-канал вообще поразительное место. Огромная центральная улица с бешеным движением. Глядя на него сверху, я могла только поражаться, как все эти катера, вапоретто, такси, гондолы в таком бешеном количестве рассекают канал, как будто бы без особой системы, и во всех возможных направлениях.
Вапоретто — тоже совершенно прекрасная вещь для путешествия по Гранд-каналу. Проезжая от Piazzale Roma до Lido на вапоретто, вы увидите все самое красивое, ради чего туристы всего мира и едут в Венецию. И сделаете столько прекрасных снимков, сколько вашей душе угодно. К тому же у вас есть шанс почувствовать себя настоящим морским волком, которого качают волны (вода в канале, кстати, соленая). Особенно вы можете это осознать, когда бравые матросы (или как называют тех, кто пришвартовывает к причалу этот славный вид водного транспорта?) и капитан (смуглый брюнет у штурвала, наверное, капитан?) со всего маха прикладывают бок вапоретто о причал остановки. Откровенно говоря, это впечатляет до радостного и громкого смеха.
Когда же, двигаясь по Гранд-каналу, начинаешь осмысленно оглядываться вокруг, то понимаешь, что каждый дом так или иначе снабжен собственным причалом.
Мое воображение тут же включилось, и я увидела, как по этим каменным причалам-дворикам расхаживают венецианки в своих пышных платьях. А по узким каналам движутся гондолы, прямо-таки напичканные загадочными незнакомцами в масках и черных плащах, разными там Казановами и Дон Жуанами.
Вечером усталые, но довольные мы возвратились домой, то есть в гостиницу. В окно было видно море, освещенное светом маяков. Над ним на темном небе восходила первая звезда. Окна окрестных домов были темными, все уже давно спали... Чернели крыши, плескали веслами редкие лодки, доносился шепот волн и полуночных искателей приключений. Где-то шумели неоперившиеся юнцы, криками своими доказывая сами себе, что они все могут, если только захотят.
В целом никакой романтики!
четверг, 02 декабря 2010
Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
Привет, Камелия Красная, Камелия Прекрасная! Скоро Новый год!! Мне очень нравится этот праздник, который человечество выдумала для себя, чтобы хорошо отдохнуть и по полной программе оттянутся, кто как можеть и хочет.
понедельник, 29 ноября 2010
Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
table border="0" style="width: 400px; border: 1px solid #EEEEEE;">ТЕБЕ ВАЖНЕЕ... БЫТЬ В ГАРМОНИИ С СОБОЙ
Для тебя важно жить в согласии с собой и окружающим миром. Ты внутренне свободна и умеешь наслаждаться тем, что ты – единственное и неповторимое, божественное создание, достойное самого лучшего...Пройти тест

Самые лучшие праздники – те, что проходят внутри нас!
table border="0" style="width: 400px; border: 1px solid #EEEEEE;">Ты... Ириска!
Очень вкусная и нежная! И не всем её легко разжевать)
Пройти тест

